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1、淺談漢畫像石人物造型的處理方式 一、漢畫像石中的人物造型藝術(shù)特色 漢畫像在表現(xiàn)形式上帶有"裝飾性";，卻不等同于一般的裝飾，它非常注重塑造物象外形，即整體形態(tài)的外輪廓。在整體造型中，形象簡練概括而有氣勢；在面面相交之處強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)線，從結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處入手，使對象更具形象感和力度，這種以線造"勢";的處理手法，不僅加強(qiáng)了漢畫的裝飾意味，也使?jié)h畫中的形象本體具有節(jié)奏與韻律感。魯迅有云："唯漢人石刻，氣魄深沉雄大。";一個(gè)"深沉雄大";，極為恰當(dāng)?shù)馗爬ǔ隽藵h畫像所有的氣魄和美學(xué)特征，它包含著氣勢、力量、古拙，這就是漢代畫像石的造型藝術(shù)特色，也是漢畫像石中人物造型的藝術(shù)特色。

2、 二、漢畫像石中人物造型的藝術(shù)處理手法 1．豐富的想象力 豐富的想象力是漢畫像石創(chuàng)造者首先要具備的品質(zhì)。從漢畫像中我們可以看到，許多人物形象已完全不符合人體的比例和結(jié)構(gòu)，而秦兵馬俑人物形象的高度寫實(shí)亦足以證明秦代或更早的人們早已對人體特征了如指掌。以此可以推斷，漢畫像中的不符合人體比例的人物形象是創(chuàng)作者對現(xiàn)實(shí)人物的再創(chuàng)造，并且這種創(chuàng)造也是有根基的。象由心生，這富有中國傳統(tǒng)特色的造型形式意味，需要豐富的想象力。漢畫像石的整體布局構(gòu)成足以讓我們領(lǐng)略大漢先民豐富的想象力。徐州漢畫像石藝術(shù)館藏《比武圖》畫像石，上下共分為三層，最底層刻畫的是車馬行圖，騎馬者應(yīng)是參加比武的武士和隨

3、從觀者，駕馭馬的人物自信輕松，馬匹也趾高氣昂；中間層是武士們來到比武場相互寒暄的場面，體現(xiàn)了漢代人們之間的社會禮儀，彰顯大漢風(fēng)度；最上層是整個(gè)畫面的高潮部分，即比武的過程，武者們舞劍弄槍，伸拳踢腳，動(dòng)態(tài)夸張而動(dòng)感十足，節(jié)奏分明。漢畫像石是對現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)而非再現(xiàn)，是對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了高度的意匠加工而非對生活的照抄，充分展現(xiàn)了大漢王朝自信而霸氣的民族風(fēng)度和浪漫氣質(zhì)。筆者認(rèn)為，豐富的想象力使?jié)h畫像具有浪漫的氣質(zhì)，這不僅因?yàn)闈h畫像的創(chuàng)造者在人物形象動(dòng)態(tài)特征上進(jìn)行了高度的夸張，同時(shí)也因?yàn)樵谌宋镄蜗蟮谋憩F(xiàn)形式和語言上運(yùn)用了概括的幾何化處理手法。 2．高度的夸張 夸張是徐州漢畫像石藝術(shù)表現(xiàn)手

4、法中的一個(gè)特色。漢代匠師們在寫實(shí)的基礎(chǔ)上大膽采用精簡、夸張的手法以增強(qiáng)造型的藝術(shù)效果，使?jié)h畫整體畫面的構(gòu)成以及人物形象與動(dòng)態(tài)極富運(yùn)動(dòng)感和韻律美。徐州漢畫像石中的人物形象的動(dòng)態(tài)特點(diǎn)是在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了高度的夸張，這種夸張比現(xiàn)實(shí)更生動(dòng)而具有力量，更能彰顯大漢風(fēng)采。漢畫像的創(chuàng)作者們通過簡約的輪廓和加長的衣袖，手臂和雙腿的夸張動(dòng)態(tài)營造出了生動(dòng)活潑又極為和諧的六博場面。如徐州漢畫像石藝術(shù)館藏《六博、樂舞圖》（局部、如圖1），兩人寄坐于涼亭之下，左邊人物舉手伸臂，熱情豪放，客人俯首彎腰，仔細(xì)觀察，仆人抱手中立，這一張一合一中立的藝術(shù)處理生動(dòng)而傳神地展現(xiàn)了漢人六博游戲的生動(dòng)場景。對照圖像，我們可以很直觀地

5、看出創(chuàng)作者對人物形象和動(dòng)態(tài)的高度夸張。夸張是對自然物象的強(qiáng)化和延伸，能夠收到使藝術(shù)形象的表現(xiàn)比自然形象更為強(qiáng)烈的效果。國畫大師李可染曾說："藝術(shù)應(yīng)把現(xiàn)實(shí)中最重要的拿過來，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)，夸張是在感情上給人以最大的滿足，藝術(shù)表現(xiàn)愛與憎，要充分表現(xiàn)感情就要夸張。實(shí)際上只有夸張才是藝術(shù)上最真實(shí)的，只有真實(shí)的夸張才有感人的魅力。";"藝術(shù)要抓住事物的本質(zhì)特征，狠狠地表現(xiàn)，重重地表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)地表現(xiàn)。";李可染的看法和法國著名藝術(shù)理論家丹納關(guān)于再現(xiàn)藝術(shù)的特征論不謀而合。徐州漢畫像石中的人物形象很多都采用了這種方法，從而使人物形象千姿百態(tài)、栩栩如生。 3．概括的幾何形 漢畫像石是刻于石上的浮

6、雕、淺浮雕、線刻，比如人物的五官衣著會運(yùn)用一些線條勾刻，但整體上就是一個(gè)人物的外形，這外形靜中有動(dòng)，動(dòng)中有靜，猶如太極陰陽魚，生生不息。筆者以為，漢畫像所具有的深沉雄大的氣象正是通過這種整體的外形所呈現(xiàn)的不規(guī)則的幾何形的圖像所體現(xiàn)的，可以說，漢畫像是一種圖形的藝術(shù)。徐州漢畫像石藝術(shù)館藏的《會客圖》，畫面中的主體圖像猛一看就是兩個(gè)不規(guī)則的幾何形狀，這是對跽坐抱手的兩個(gè)人的形象化處理。仔細(xì)分析，我們可以看出這兩個(gè)人物的形態(tài)，有方圓的豐富變化?？醋筮吶宋镱^上部的方與下部的圓，雙臂抱手形成的圓與下身的方，身體正形上的方圓與負(fù)形所呈現(xiàn)的圓方，都是一種形象的對比。筆者認(rèn)為，這種方中寓圓、圓中帶方以及整體剪

7、影似的外形，正是漢畫像石呈現(xiàn)出深沉博大氣象的原因所在。在整體外形的基礎(chǔ)上，形的內(nèi)部又分割成許多不同但又有一定秩序的幾何形狀，不同的形狀有面和線刻的區(qū)分，使整個(gè)圖像既有大的整體外形又有構(gòu)成不同的內(nèi)形，這就使觀看者既能看到大的氣象又能細(xì)品內(nèi)部的別具意味的線面構(gòu)成的形式語言。這種藝術(shù)的整體處理手法令人嘆為觀止。細(xì)部形式語言的設(shè)計(jì)與經(jīng)營也別具意味，這在某一方面也是很多現(xiàn)當(dāng)代畫家苦苦追求的個(gè)性化形式語言。 三、漢畫像石中的人物造型對當(dāng)代人物畫創(chuàng)作的啟示 漢畫像石沉雄博大的氣象是朝氣蓬勃、開拓進(jìn)取的大漢時(shí)代精神在造型藝術(shù)中的自然流露，是通過采用的具有張力的藝術(shù)形式體現(xiàn)的。到了魏晉時(shí)

8、期，由于受玄學(xué)影響，藝術(shù)創(chuàng)作更加注重對"神";與"韻";的把握。魏晉之后，僅唐代繼承了漢代的剛性藝術(shù)精神，在藝術(shù)形式和氣象上帶有漢代的風(fēng)采。唐代以后，人們對魏晉的柔性藝術(shù)精神強(qiáng)調(diào)有加，使得宋、元、明、清上千年來中國藝術(shù)的氣象趨于萎靡。文人思想的盛行形成"出世";的風(fēng)氣，而這種"出世";的藝術(shù)觀念對中國藝術(shù)的健康發(fā)展是極為不利的，它缺乏的正是對剛性漢代造型藝術(shù)精神的發(fā)掘、繼承與弘揚(yáng)。宗白華先生認(rèn)為："一個(gè)民族的盛衰存亡，都系于那個(gè)民族有無‘自信力’。無論詩歌、小說、音樂、繪畫、雕刻，都可以左右民族思想的。";是的，一個(gè)民族的"自信力";需要具有"自信力";藝術(shù)的熏陶，這種

9、"自信力";產(chǎn)生的根本是"人";的因素。當(dāng)今世界具有開放性、包容性等特點(diǎn)，文化發(fā)展呈現(xiàn)多元化格局。作為當(dāng)代的藝術(shù)家必須關(guān)注當(dāng)代，有"當(dāng)今感";、"存在感";，有劉邦吟"大風(fēng)起兮云飛揚(yáng)";的豪邁氣概，方能彰顯自信。 中國人物畫在當(dāng)代繪畫中占有重要的地位，不可取代。它對當(dāng)今社會中的人的描繪不可能永遠(yuǎn)被自然和魏晉以來的"神韻說";所束縛。漢畫像中人物形象的沉雄博大，它所體現(xiàn)的尚大尚全的包容精神、自強(qiáng)不息的奮斗精神、大氣雄渾的浪漫氣象正是中華民族精神的集中體現(xiàn)。漢畫像石中豐富的想象力、高度的夸張以及概括的幾何形等藝術(shù)手法值得我們思考和吸收。漢畫像石藝術(shù)早已成為中國傳統(tǒng)文化的一部分，向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)的正是漢代的這種民族精神、正大氣象和藝術(shù)思想。中華民族偉大復(fù)興，文化的復(fù)興不得缺席。一個(gè)偉大的民族需要偉大的藝術(shù)，偉大的人物畫需要漢人石刻深沉雄大的氣魄。 本文