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1、 建筑是一個美妙的東西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和內部的空間關系。從建筑里你能解讀到建筑大師的人生觀和建筑說蘊涵的文化。從一個建筑看世界，你能從中領略到永恒。 一、世界著名建筑師及其作品簡介二、世界著名建筑之夜景欣賞 一、世界著名建筑師及其作品簡介（1）、Frank Lloyd Wright 賴特（2）、Le Corbusier 勒柯布西耶 （3）、Richard Meier 理查德邁耶 （1）、 Frank Lloyd Wright 賴特生平簡介： 1867年6月8日生于威斯康星州里奇蘭森特，（年代不詳）在威斯康星大學攻讀土木工程，但成績平平，差3個月畢業(yè)時即離校。 1887年前往芝加

2、哥尋找工作。在芝加哥建筑界深受建筑師D.阿特勒（Adler）和L.沙利文(Louis Henry Sullivan)的影響。 1888年進入建筑師D.阿特勒和L.沙利文的建筑事務所。 1889年結婚與第一任妻室有六個孩子。1867（1869）年6月8日生于威斯康星州里奇蘭森特 1893年開設事務所，直至去世，其間共設計出800 余座建筑物，其中建成的約 400處。 1905年到日本旅行。 1909年愛上一位顧客的妻子，與第一任妻室分居。同年賴特到歐洲與日本旅行，以躲避社會各界對其的指責。 1911年賴特回國居住在其家鄉(xiāng)威斯康星州塔里埃森。 1914年賴特情人與他的孩子在塔里埃森被意外的大火燒死

3、。 1959年4月9日于美國菲尼克斯逝世。 主要作品概況： 1902年芝加哥威利茨住宅(Willitts House) 1904年紐約州布法羅市拉金公司辦公樓（Larkin Building） 1907年伊利諾州羅伯茨住宅(Isabel Roberts House,River Forest,Illinois) 1908年芝加哥羅比住宅（Robie House） 1911年威斯康星州普林格林（Spring Green, Wisconsin）建造居住與工作總部塔里埃森（Taliesin） 1915-1922年 東京帝國飯店（Imperial Hotel） 1936年流水別墅（Kaufmann Ho

4、use on Waterfall）年代不詳 約翰遜公司總部（Johnson and son, Inc Racine, Wisconsin） 1938年亞利桑那州斯科茨代爾（Scottsdale, Arizona） 1959年10月建成開幕 古根海姆博物館（The Guggenheim Museum, New York） 賴特的設計理念感悟蘊藏在四季之中的神秘的力量和潛在的生命流，表現自然固有的旋律和節(jié)奏 他還認為住宅不僅要合理安排臥室、起居室、餐櫥、浴廁和書房使之便利日常生活，而且更重要的是增強家庭的內聚力 他堅持從實體轉向空間，從靜態(tài)空間到流動和連續(xù)空間，在發(fā)展到四度的序列展開的動態(tài)空間，最

5、后達到戲劇性的空間 因此他提出了以下七個觀點：崇尚自然的建筑觀 賴特的草原式的住宅反映了人類活動，目的，技術和自然的綜合。它們使住房與宅地發(fā)生了根本性的改變，花園幾乎伸人到了起居室的心臟，內外混為一體，就如同人的生命一樣 屬于美國的建筑文化 他消化吸收美國的文化，并使之進入他的思想，立足于吸收民間傳統(tǒng)有價值的東西去創(chuàng)立美國自己的文化，如住宅的門廊和十字行平面的運用 活的有機的建筑 建筑要與自身所在的自然環(huán)境相協調，使用木材，石料等天然材料，考慮人的需要和感情 技術為藝術服務 住宅應該有輪船，飛機，汽車的流線型，因此結構應該表現出連續(xù)性和可朔性，尋求新時代的空間感表現材料的本性 不但要注意觀察自

6、然界浩瀚生物世界的各種奇異生態(tài)，而且對材料的內在性能，包括形態(tài)、文理、色澤、力學和化學性能等等都要仔細研究 有特性和詩意的形式 他不認為空間只是一種消極空幻的虛無，而是視作為一種強大的發(fā)展力量，這種力量可以推開墻體，穿過樓板，甚至可以揭開屋頂。 他摸索著用新的形體去給這種力量賦形，海貝的殼體給他這樣一種啟示，運動的空間必須有動態(tài)的外殼一種無窮連續(xù)的可朔性。 連續(xù)運動空間 他主張在藝術上消除無意義的東西而使一切事物變得十分地自然有機，反樸歸真。并且用浪漫的語言將它呈現在人們面前。 主要作品介紹：1、流水別墅 位置：美國賓夕法尼亞州匹茨堡市房主人：德裔美國富商考夫曼(E.J.Kaufman)建筑日

7、期：19351936建筑面積：380平方 從流水別墅的外觀，我們可以讀出那些水平伸展的地坪，要橋，便道，車道，陽臺及棚架，沿著各自的伸展軸向，以一種詭異的空間秩序緊緊地集結在一起。 巨大的露臺扭轉回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的巖石突然下落一般，無從預料整個建筑看起來象是從地里生長出來的，但是它更象是盤旋在大地之上。這是一幢包含最高層次的建筑，建筑已超越了它本身，而深深地印在人們意識之中。 整個建筑懸在溪流和小瀑布之上，別墅最成功之處就是以一種疏密有致有虛有實的體形與所在環(huán)境的山召、林卞、流水緊密交融，建筑物與大自然互相滲透，匯成一體，互相襯映，相得益彰別墅的外部造型同歷史上一切別墅都

8、極不相同。 別墅建在一個地形亙雜、厚水跌落的小瀑布之上。別墅分三層，每一層都如同一個鋼筋混凝土的托盤，支承在墻和柱墩之匕。一邊與山石連結，另外幾邊懸伸在空中，各層托盤大小和形狀都不相同，向不同方向遠遠近近伸入周圍的山林。 第一層幾乎是一個完整的大房間，通過空間處理而形成相互流通的各種從屬空間，并且有小梯與下面的水池聯系。 正面在窗臺與天棚之間，是一金屬窗框的大玻璃，虛實對比十分強烈。 整個構思是大膽的，成為無與比的世界最著名的現代建筑。 流水別墅的建筑造型和內部空間達到了偉大藝術品的沉穩(wěn)，堅定的效果。這種從容鎮(zhèn)靜的氣氛，不同凡響的室內使人猶如進入一個夢境。通往巨大的起居室空間之過程，須先通過一

9、段狹小而昏暗的有頂蓋的門廊，然后進入反方向上的主樓梯穿過那些粗獷而透孔的石壁。右手邊是直交通的空間，而左手便可進入起居的二層踏步，賴特對自然光線的巧妙掌握，使內部空間仿佛充滿了盎然生機。 光線流動于起居的東，南，西三側，最明亮的部分光線從天窗瀉下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的樓梯，東西，北側幾呈圍合狀的室，則相形之下較為暗，巖石陳的地板上。隱約出現它們的倒影，流布在起居室空間之中。從北側及山崖是反射進來的光線和反射在樓梯的光線顯得朦朧柔美。在心理上，這個起居室空間的氣氛，隨著光線的明度變化，而顯現多樣的風采。 流水別墅這個建筑具有活生生的，初始的原型的，超越時間的質地，為了越過建筑史的諸多流派

10、，它似乎全身飛躍而起，座落花流水于賓夕法尼亞的巖崖之中，指揮著整個山谷，超凡脫俗，建筑內的壁爐是以暴露的自然山巖砌成的，瀑布所形成的雄偉的外部空間使落水山莊更為完美，在這兒自然和人悠然共存呈現了天人和一的最高境界。 2、羅賓別墅 羅賓別墅是賴特為弗雷德理克.羅賓設計的別墅。被認為是萊特Prairie Style 建筑風格的最佳代表作之一。該別墅建于1909-1910年，耗時僅一年多。 弗雷德理克.羅賓于1911年搬離了這里，直到1926年，羅賓別墅一直是作為私人住宅使用的。1926年，別墅和別墅里的家具被賣給了芝加哥神學院，被用作學生公寓。 1957年，別墅面臨被拆毀的危險，這一年90多歲的萊

11、特到這里參觀這個他半世紀前的作品，并稱該建筑為“現代建筑的里程碑”。他因此非常生氣，他說拆毀他就象毀掉杰出的雕塑作品和美麗的繪畫作品一樣令人痛惜。他的這一觀點得到了別人的認同，一家房地產公司(Webb and Knapp)購買了這個別墅，并于1963年將他捐獻給了芝加哥大學。之后一直用作辦公地點直到1992年，芝加哥大學專門成立了萊特建筑保護組織，羅賓別墅也被保護了起來。 1997年1月，該組織和芝加哥大學、美國國家歷史保護組織共同簽署了一份協議，將用10年的時間對該建筑進行修復工作，總共將耗資70萬美元?，F在它作為博物館對外開放 羅賓別墅像其它偉大的建筑一樣，經歷了初建成后的輝煌，隨后被滾滾

12、向前的歷史車輪拋在身后；它飽受風霜雪雨洗滌的身軀，在追求摩登人們的眼中也由美麗的白天鵝蛻變?yōu)槌笮▲?；在歷史文物與現實利益的權衡中，或者被拆除或者被用作博物館，終歸是被人們拋棄，并且總會有一天再次化為塵土、不見蹤跡。 3、拉芬杰斯特別墅 該建筑是為位于加利福尼亞州的拉芬杰斯特設計的。 在這幢別墅中，萊特選用了圓形作為它的基本形狀。整個別墅里面的主要房間都是圓形的，因此沒有角落，空間也是流動性的。這種設計方法在當時很難被人接受。窗戶的設計也很特別，從外面看是一圈窄窄的玻璃帶，在室內只有坐下來才會看到外面的景物，這樣的做法使采光會受到一定的影響，于是萊特把門開在院內天井的這一面來補充采光的不足。在長

13、達十八年的一段時間里，萊特為十個不同的客戶設計了完全不同的房子，然而也許是這個方案太過于與眾不同了，這個方案沒有被客戶接受而被擱置了起來。直到1971年，萊特才在他的Taliesin West中實現這個方案。 4、霍利霍克別墅 該建筑位于加利福尼亞州的洛杉磯，為了適應美國西南部當地炎熱的氣候條件，萊特把它成了一個大城堡式的別墅建筑。 他用厚重的、微微向內傾斜的混凝土墻體圍合一個天井式的院子。外墻的窗戶面積都很小，而且不多。院內就不同了，用了大面積的玻璃門窗。院子里設置了很多水池、小溪，有的還流經起居室壁爐的前面，起到降溫的作用。為整個建筑帶來一些涼意。由于主人喜歡蜀葵（一種花hollyhock

14、），萊特在建筑裝飾上大量的使用了這一種元素。 5、古根海姆博物館 這座極其漂亮、無與倫比的建筑建成于1959年。坐落在美國紐約市一條街道的拐角處，看上去就像一條巨大的白色彈簧。 建筑物的外部向上、向外螺旋上升，內部的曲線和斜坡則通到6層。螺旋的中部形成一個敞開的空間，從玻璃圓層頂采光。 古根海姆博物館的外部非常樸實無華，只是將博物館的名字裝飾了一下。平滑的白色混凝土覆蓋在墻上，使它們仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。下圖：古根海姆博物館坐落在紐約市的一個拐角處。它與其他任何建筑物都迥然不同。 舊式的博物館就像是保存藝術品的倉庫，分隔成一個個的小間，基本上沒有考慮參觀者的需求和感受。萊特斯毫不

15、掩飾他對幾條街之隔的大都會博物館的建筑風格的不屑一顧。他建造了一座能將藝術品，人和自然的精神和氣息貫通的建筑。展廳是環(huán)繞圓形建筑的螺旋線，從底層盤旋上升直到最高層，沒有階梯。圓形的中庭有一個玻璃穹頂。螺旋線表達了他對遠方和廣闊空間的追求。下圖：古根海姆內一條長長的螺旋通道伸向不同部位或長廊的地板。 螺旋線結束了，可是玻璃屋頂卻和更高更遠的天空相聯系著。從博物館的外面看，并不算很高?？墒亲哌M博物館，向上一望，卻覺得很高。這是螺旋線的特殊視覺效果。它仿佛是一座沒有神像的崇高的殿堂。在大多數的高大教堂里，你會覺得人的渺小，在這里并不會。萊特并沒有利用建筑貶低人的存在，人與藝術和自然是平等的。 該博物

16、館保存了所羅門.R.古根海姆有現代藝術收藏品，因此該館以個的名字來命名。許多展品由金屬桿懸掛著，看起來似浮在空中。按照傳統(tǒng)，博物館在沿大廳四周的墻 上展覽藝術作品。但古根海姆打破了傳統(tǒng)的慣例。 索羅門古根海姆在博物館開工前就已經去世，1959年古根海姆博物館對外開放時，萊特也已經去世半年多了。 古根海姆博物館最初用來展覽非實體藝術也就是抽象畫。今天，對現代藝術和古根海姆博物館的誤解已經煙消云散了。全球共有五個古根海姆博物，并且正在以驚人的速度在世界各地籌建新的博物館。幾乎每一個新館都是現代藝術的精品，都帶來震撼和驚嘆，又不免有些爭議。古根海姆博物館的某些商業(yè)運作手段也招來批評，可是觀眾從來卻沒

17、有放棄對藝術的追求。 西班牙古根漢姆博物館柏林古根漢姆博物館 威尼斯古根漢姆博物館 （暫無圖片）拉斯維加斯古根漢姆博物館 6、西塔里埃森1911年，賴特在威斯康星州斯普林格林（Spring Green， Wisconsin）建造了一處居住和工作的總部，他按照祖靠輩給這個地點起的名字，把它叫做“塔里埃森”（Taliesin）。1938年起，他在亞利桑那州斯科茨代爾（Scottsdale, Arizona）附近的沙漠上又修建了一處冬季使用的總部，稱為“西塔里埃森”。 西塔里埃森座落在砂荒中，是一片單層的建筑群，其中包括工作室、作訪、賴特和學生們的住宅、起居室、文娛室等等。那里氣候炎熱，雨水稀少，西

18、塔里埃森的建筑方式也就很特別，先用當地的石塊和水泥筑成厚重的矮墻和墩子，上面用木料和帆布遮蓋。需要通風的時候，帆布板可以打開或移走。 這所建筑的形象十分特別：粗厲的亂石墻、沒有油飾的木料和白色的帆布板錯綜復雜地組織在一起，有的地方象石頭堆砌的地堡，有的地方象臨時搭設的帳篷。在內部，有些角落如洞天府地，有的地方開闊明亮，與沙漠荒野連通一氣。這是一組不拘形式的、充滿野趣的建筑群。它同當地的自然景物倒很匹配，給人的印象是建筑物本身好象沙漠里的植物，也是從那塊土地中長出來的。 7、普賴斯大廈普賴斯大廈位于美國俄克拉何馬州，是賴特1954至于955年設計的作品。 摩天樓的建筑設計與賴特擅長的與大自然融洽

19、的作品并不相稱。賴特對現代大城市持批判態(tài)度，他很少設計大城市里的摩天樓，賴特對于建筑工業(yè)化不感興趣，他一生中設計的最多的建筑類型是別墅和小住宅。不過，賴特在這里建造了一個豎直的建筑結構，建筑物看上去像一棵大樹：建筑的核心就像樹干，飄懸的樓層就像樹枝。 8、杰克遜父子公司研究樓 1944年，哈勃.F.杰克遜委托萊特為杰克遜父子公司設計一幢研究樓，之前，萊特已經為他設計了管理大樓，為了能夠和管理大樓的風格統(tǒng)一，在色彩和裝飾用材的選擇上，基本上是相同的。 這個大樓共有十四層，其中七層的平面為正方形、七層為圓形，并且是穿插在一起的。每兩個正方形樓層里夾有一個圓形樓層，結構上是核心桶結構，從剖面上看，這

20、個建筑就象一棵大樹一樣，每層都是從中間懸挑出來的。圓形的層直徑較小，在內部空間上產生一個很好的效果。 整個建筑矗立在花園和噴泉的包圍之中，位于一個很大的、三面都是停車場廣場里面。該建筑的建設歷時6年，從1944年開始，到1950年完工。 9、約翰遜蠟燭公司總部這是一個低層建筑。辦公廳部分用了鋼絲網水泥的蘑菇形柱，中心是空的，由上而上逐漸增粗，到頂上擴大成一片圓板。許多個這樣的柱子排列在一起，在圓板的邊緣互相連接，其間的空檔加上玻璃覆蓋，就形成了帶天窗的屋頂。四周的外墻用磚砌成，并不承重。外墻與屋頂相接的地方有一道用細玻璃管組成的長條形窗帶。這座建筑物的許多轉角部分是圓的，墻和窗子平滑地轉過去，

21、組成流線形的橫向建筑構圖。 賴特的這座建筑物結構特別，形象新奇，仿佛是未來世界的建筑，因此吸引了許多參觀者，約朝翰遜制臘公司因此也隨之聞名。后來賴特又為這個公司設計了實驗樓。 1915年，賴特被請到日本設計東京的帝國飯店。這是一個層數不高的豪華飯館，平面大體為H形，有許多內部庭院。建筑的墻面是磚砌的，但是用了大量的石刻裝飾，使建筑顯得復雜熱鬧。帝國飯店從建筑風格來說它是西方和日本的混合，而在裝飾圖案中同時又夾有墨西哥傳統(tǒng)藝術的某些特征。這種混合的建筑風格在美國太平洋岸的一些地區(qū)原來就出現過。 10、東京帝國飯店（lmperial Hotel） 特別使帝國飯店和賴特本人獲得聲譽的是這座建筑在結構

22、上的成功。賴特和參與設計的工程師采取了一些新的抗震措施，連庭園中的水池也考慮到可以兼作消防水源之用。帝國飯店在1922年建成，1923年東京發(fā)生了大地震，周圍的大批房屋震到了，帝國飯店經住了考驗并在火海中成為一個安全島。 此外，賴特的著名作品還有：唯一教堂等 （2）、 Le Corbusier 勒柯布西耶 生平簡介：原名Charles Edouard Jeannert-Gris，被稱為“現代建筑的旗手”。生于1887年10月6日，卒于1965年8月27日 1907年先后到布達佩斯和巴黎學習建筑，后來又到德國貝倫斯事務所工作 1914年他提出了框架式結構體系 ,這是一種基于帶有承重框架結構的立方

23、體建筑的設想。 1917年定居巴黎，同時從事繪畫和雕刻，與新派立體主義的畫家和詩人合編雜志新精神，按自己外祖父的姓取筆名為勒柯布西耶 。 1922年柯布西耶提出了 “現代城市”的構想,現代城市是由高層住宅區(qū)組成的中心城市，區(qū)與區(qū)之間由道路網連接。 1926年勒柯布西耶提出了著名的新建筑五點：1. 房屋底層采用獨立支柱；2. 屋頂花園；3. 自由平面；4. 橫向長窗；5. 自由的立面。 1927年柯布西耶在瑞士拉薩拉茲發(fā)起“現代建筑國際會議”，成為國際風格現代建筑的中心組織。 主要建筑思想：他的建筑思想可分為兩個階段： 50年代以前是合理主義、功能主義和國家樣式的主要領袖，以1929年的薩我伊別

24、墅和1945年的馬賽公寓為代表，許多建筑結構承重墻被鋼筋水泥取代，而且建筑往往騰空于地面之上； 50年代以后勒柯布西耶轉向表現主義、后現代主義。朗香小教堂以其富有表現力的雕塑感和它獨特的形式使建筑界為之震驚，完全背離了早期古典的語匯。在家具設計中，勒柯布西耶則以豪華而舒適的鋼管構架躺椅著稱于世，幾乎成為20年代優(yōu)雅生活的象征。 柯布西耶強調機械的美，高度贊揚飛機、汽車和輪船等新科技結晶，認為這些產品的外形設計不受任何傳統(tǒng)式樣的約束，完全是按照新的功能要求而設計成的，它們只受到經濟因素的約束，因而，更加具有合理性。 他認為： 住宅是供人居住的機器，書是供人們閱讀的機器，在當代社會中，一件新設計出

25、來為現代人服務的產品都是某種意義上的機器?？虏嘉饕畯娬{以數學計算和幾何計算為設計的出發(fā)點，一方面使建筑具有更高的科學性和理性特征，同時也體現了技術的原則。 重要作品介紹：1、朗香教堂(Notre Dame to Haut) 這是一座位于群山之中的小小天主教堂，它突破了幾千年來天主教堂的所有形制,超常變形，怪誕神秘，如巖石般穩(wěn)重地幾立在群山環(huán)繞的一處被視為圣地的山丘之上 。 南面的墻被稱之為“光墻”，這個墻體很厚，上面留有一些不規(guī)則的空洞，室外開口小，而室內開口大，比例奇特，靠外墻的部分裝上教堂里常用的彩色玻璃，同時，墻體和屋頂的連接并不是無縫的，而是有一定間隙的，她的三個弧形塔把屋頂的自然光引

26、入室內，這些做法使室內產生非常奇特的光線效果，而產生了一種神秘感。主禮拜堂位于東面，這是符合基督教義的。這個禮拜堂可以容納50個人。 朗香教堂的屋頂東南高西北低，顯出東南轉角挺拔奔昂的氣勢，這個坡度很大的屋頂有收集雨水的功能，屋頂的雨水全部流向西北水口 ，經過一個伸出的瀉水管注如入地面的水池。教堂的三個豎塔上開有側高窗，它以一種奇特的歪曲的造型隱寓超常的精神。教堂要求簡單造價不高，是一個表意性建筑。 位于巴黎近郊的普瓦西勒.柯布西耶于1928年設計，1930年建成。 薩伏伊別墅地段為12英畝，宅基為矩形，長約22.5米，寬為20米，共三層。 2、薩伏伊別墅(the Villa Savoye)

27、底層三面透空，由支柱架起，內有門廳，車庫和仆人用房。二層有起居室、臥室、廚房、餐室、屋頂花園和一個半開敞的休息空間。三層為主人臥室和屋頂花園，各層之間以樓梯和坡道相聯，建筑室內外都沒有裝飾線腳，用了一些曲線形墻體以增加變化。薩伏伊別墅采用了鋼筋混凝土框架結構，平面和空間布局自由，空間相互穿插，內外彼此貫通。 別墅輪廓簡單，像一個白色的方盒子被細柱支起。水平長窗平闊舒展，外墻光潔，無任何裝飾，但光影變化豐富。別墅內部空間復雜，如同一個內部精巧鏤空的幾何體，又好像一架復雜的機器，薩伏伊別墅是勒.柯布西耶提出的新建筑五個特點的具體體現，對建立和宣傳現代主義建筑風格影響很大。 3、馬賽公寓 仿佛一只諾

28、亞方舟，帶著一個失落后的小世界。其實，一方面馬塞公寓擁有絕對的個人私密性，家庭的每個成員都擁有像修道士那樣的小私室，每一個公寓單元都是隔音的，也都像住在山洞里一般。另一方面它與周圍的山光水色保持直接的接觸，同時社交的機能又被大大夸張，實際上設計了多達二十六種不同的社交空間。 另外，勒柯布西耶還有一些著名的作品例如：印度昌迪加爾高等法院 被否決但仍然給后世留下深遠影響的作品：阿爾及爾的奧勃斯規(guī)劃巴黎瑞士學生宿舍等在此就不作詳細介紹了 （3）、Richard Meier 理查德邁耶設計師簡介：美國建筑師，現代建筑中白色派的重要代表，是“建筑界5巨頭”之一 生于1935年，美國新澤西東北部的城市紐華

29、克 1963年自行開業(yè) 1963年，麥耶在紐約組建了自己的工作室 由于受到勒柯布西耶（Le Corbusier）的影響，其大部分早期的作品都體現出了勒柯布西耶的風格 主要建筑思想：邁耶設計的作品都頗為簡練，既包括居家設計,也包括商用設計。他設計的作品最大的特點是永遠有自己的特性而不是在風格上受別人的影響而迷惑。由于其大膽的風格，邁耶創(chuàng)造出頗為獨特的粗壯風格。為了在展示方面做得更好，他將斜格、正面以及明暗差別強烈的外形等方面和諧地融合在一起。 邁耶注重立體主義構圖和光影的變化，強調面的穿插，講究純凈的建筑空間和體量。 在對比例和尺度的理解上，他擴大了尺度和等級的空間特征。他著手于簡單的結構，這種

30、結構將室內外空間和體積完全融合在一起。邁耶的作品以“順應自然”的理論為基礎，表面材料常用白色，以綠色的自然景物襯托，使人覺得清新脫俗，他還善于利用白色表達建筑本身與周圍環(huán)境的和諧關系。在建筑內部，他運用垂直空間和天然光線在建筑上的反射達到富于光影的效果，他以新的觀點解釋舊的建筑，并重新組合幾何空間。 主要作品簡介：1、道格拉斯住宅 Douglas House 建于1971-1974，位于美國密執(zhí)安州在基地的西向，是以風景著名的密西根湖，而于基地東側的是聯結交通的鄉(xiāng)村道路。 在該建筑中運用了大片框架玻璃，金屬的欄桿扶手，還有公共、私密空間實虛變化和量體垂直與水平處理手法等 該建筑最大的敗筆之處在

31、于：為了要使住宅面向密西根湖，而將房子的座向配置成東西座向。如此一來，那大片的框架玻璃，也因為沒有任何的遮蔽，而有相當嚴重的西曬問題。在起居室，每天下午總有幾個小時，有著刺眼的陽光，而使其空間無法使用。 但是整體而言，道格拉斯住宅仍是相當成功的 。 該建筑與周圍環(huán)境有機結合，特別是三片弧墻的閃亮一筆，使建筑脫胎換骨，室內光線經過弧墻的反射，一定顯得靜謐和灑脫。 “白”是邁耶建筑不可缺少的元素，而白的墻就像畫紙，光影就在其上自由的作著移動的圖畫。 2、羅馬千禧教堂 Jubilee Church 建成于2003 在以直線為主，不時穿插曲線的幾何體中，透過比例優(yōu)雅的玻璃墻面，清楚地顯現出內部的景象，

32、這些又縱深感的空間與白色實墻的交替更迭，產生了某種特殊的韻律感和節(jié)奏感3、蓋蒂中心美術館 他大量采用了地中海沿岸地區(qū)的石灰?guī)r，而放棄了他一貫的以白色和金屬材質為主的設計風格淺褐色的石灰?guī)r板表面故意被處理成斧劈刀削般的凹凸起伏，頗具古風，甚至還可以按照參觀指南在其表面找到貝殼和其它生物遺骸化石 在美術館的花園露臺，幾根高大簡潔的柱子使人不禁想起雅典的衛(wèi)城，其空間處理手法大膽奇特 褐色、粗面的石灰茸(Travertine)是邁爾最終選擇的外觀建材，邁爾表示石材象征永恒，刻意以粗糙的質感表現，是要讓建筑物有如從地面自然地生長出來，這又是一次呼應環(huán)境的作為 另外，理查德邁耶的著名作品還有：巴塞羅那當代藝術博物館美國佐治亞州亞特蘭大高級美術館紐約威徹斯特郡住宅德國烏爾姆市政廳等 巴塞羅那當代藝術博物館 紐約威徹斯特郡住宅 美國佐治亞州亞特蘭大高級美術館 德國烏爾姆市政廳 二、世界著名建筑之夜景欣賞 謝 謝 觀 賞 ！